Više od mode

Modna dizajnerica Amna Kunovac-Zekić za Raport: Ocjenjuje oblačenje Sarajki, šta treba imati u ormaru, kakav veliki poduhvat sprema…

Još jedino kod nekih starijih gospođa ponekad vidim kreativnost, neobične kombinacije i lični stil
Piše Larisa Sarajlić-Ramović
e5e33fdb-3313-4240-92b9-fa6784b752bf

Amna Kunovac-Zekić dobro je poznato ime u svijetu mode na ovim prostorima.

Njene kreacije pronašle su put van Bosne i Hercegovine do svjetskih metropola, a uspjeh je proizašao j ljubavi prema modi koju gaji još od djetinjstva ali natavno iz veliki trud, posvećenost i stručnost.

Iza Amne je veliki broj uspješnih priča i projekata.

Posljednji u nizu je balet baleta "Grk Zorba", koji je nedavno premijerno izveden u Narodnom pozorištu Sarajevo, a za koji je radila kostimografiju.

Tom temom smo i otvorili intervju.

Kreacija živi na onome ko je nosi

Iza Vas je angažman na predstavi „Grk Zorba“. Kakva iskustva nosite iz tog projekta?

Rad na kostimografiji za balet "Grk Zorba" je tekao veoma glatko.

Ja radim sa ansamblom sarajevskog baleta već dvadeset i pet godina i imam mnogo iskustva na radu kostimografije za ovaj specifičan umjetnički izražaj.

Imam lijepu saradnju i sa koreografom Konstantinom Kostjukovim još od saradnje na "Krcku Oraščiću", tako da sam i tu bila na poznatom terenu.

Naravno, svaka nova predstava je izazov u kreativnom smislu. Svaka je kostimografija kreacija za sebe i zahtjeva istraživanje, pripremu, osmišljavanje kreativnih rješenja koja će biti funkcionalna ali i koja će se doprinjeti cjelokupnom likovnog izgledu predstave.

Ova je predstava bila uživanje od prvih skica, preko svih faza produkcije kostima, pa do premijere na sceni Narodnog pozorišta.

Vi ste inače veoma angažirani u pozorištu. Odakle crpite inspiraciju za ove zahtjevne priče?

Na to pitanje je teško odgovoriti. Inspiracija može doći apsolutno iz svega i u svakom momentu i to je ono što je najljepše.

Jedna od stvari koje znam da mi pomažu da potaknem inspiraciju, jeste istraživanje koje je uvijek prva faza rada na novoj kostimografiji.

Čitam, gledam, slušam, sve što mogu naći o traženoj tematici.

Dešava se naravno i da ne pronađem inspiraciju u tome nego u osjećanju koje želim da materijalizujem ili u boji ili u nekoj rečenici ili u tkanini. Sama ideja reditelja ili koreografa može biti jaka inspiracija za idejno rješenje.

Kakva razlika je između rada u pozorištu i kreacija za svakodnevno nošenje?

Iako je u osnovi medij kojim se ispoljava ideja, kreativnost, suštinski isti, ta dva posla su potpuno različita.

Rad na predstavi je kolektivni čin, kostimograf je jedan od kreativaca koji učestvuje u stvaranju nekog novog jedinstvenog iskaza čiji život se nastavlja samo tu, na pozorišnim daskama.

Modna kreacija živi na onome ko je nosi i ona postaje njegov odraz, čovjek joj udahnjuje život i daje joj značenje koje želi, načinom na koji je nosi i u kontekstu u kojem je nosi.

Kada osmišljavam kostim, polazište je uvijek lik koga taj kostim treba da podupre da bi ga publika bolje razumjela, doživjela.

Kada osmišljavam modnu kreaciju, polazište je moja inspiracija, forma, tekstura, boja ili bilo šta drugo što želim da se materijalizuje u vidu komada odjeće ili cijele kolekcije.

Tu sam sama sa svojom kreacijom u kojoj će se, kada bude završena, neko na kraju prepoznati i kupivši je, učiniti svojom.

Koliko je moda važna za Vas?

Moda me je od malih nogu zanimala, oduvijek sam pratila, čitala, gledala, sve do čega sam mogla doći. Sve te stalne promjene, ta kreativnost, ljepota, su oduvijek bile moja strast i tu sam pronašla svoju nišu za igru, iskazivanje kreativnost i na kraju, karijeru.

Lično nisam neki slijepi pratilac trendova, odabiram za sebe ono što će trajati, što pristaje mojim godinama i građi, što mi je udobno ali i kvalitetno i lijepo. Volim boje i imam ih sve u ormaru.

Vlada potreba da se izgleda kao neko drugi

Kako ocjenjujete odijevanje žena i djevojaka koje vidite na ulicama Sarajeva?

Ako već pričamo generalno, žao mi je što je nestala individualnost u oblačenju, tj. stilu, to mi nedostaje kada posmatram žene i djevojke na ulicama Sarajeva.

Vlada potreba da se izgleda kao neko drugi, da se kopira nečiji stil a ne da se stvara sopstveni, drugačiji od ostalih, autentičan.

Još jedino kod nekih starijih gospođa ponekad vidim kreativnost, neobične kombinacije i lični stil.

Šta je važno imati u oramaru?

Mislim da je jako praktično imati u ormaru nekoliko basic komada, koji su uvijek  aktuelni, neutralni i odlični za mnoge kombinacije.

Obzirom da se mogu nositi dugi niz godina, trebaju biti od kvalitetnijih materijala i kvalitetnije izrade.

Svako treba za sebe otkriti koji su to komadi a za mene su to crne hlače, mala crna haljina, bijela košulja i farmerke.

Čime ste profesionalno zaokupljeni u ovom periodu?

Trenutno započinjem jedan veliki kostimografski poduhvat u susjednoj zemlji (o kojem ću vam pričati nekom drugom prilikom) i naravno radim svoj redovni posao izrade novih kreacija u mom modnom studiju.

Amna Kunovac-Zekić moda Dodajte Raport.ba među omiljene izvore na Googlu