Postojali su filmski mjuzikli prije filma Moulin Rouge!, a postoje i oni nakon njega. Bilo to dobro ili loše, ultra-stilizovani Baz Luhrmann zauvijek je promijenio tkivo ovog žanra 2001. godine svojim maksimalističkim "jukebox" mjuziklom o dvoje sudbonosnih ljubavnika u Parizu 1899. godine. Film je bio i bioskopski hit i miljenik kritike, uzdigavši Nicole Kidman i Ewana McGregora u nove visine zvjezdanog statusa. Njegovo nasljeđe traje i danas, dok bezbrojni mjuzikli i digitalni mediji pokušavaju kopirati njegovu jedinstvenu estetiku i energiju, piše Collider.
Luhrmann, koji je ostao dosljedan svom prepoznatljivom stilu, dostigao je vrhunac upravo s ovim ostvarenjem koje uskoro napušta Netflix. S obzirom na to da je njegov novi dokumentarac o Elvisu Presleyju aktuelan, sada je savršena prilika da prvi put iskusite ili ponovo proživite neobuzdanu magiju filma koji je predvidio senzibilitet moderne publike.
Na prelazu stoljeća, Christian (McGregor), skromni pisac, dolazi u Pariz kako bi se pridružio boemskom pokretu. Tamo upoznaje glumačku trupu i Satine (Kidman), zvijezdu i elitnu pratnju noćnog kluba Moulin Rouge. Dok se klub transformiše u pozorište, Christian i Satine se zbližavaju kroz predstavu i zaljubljuju. Uz sporednu glumačku ekipu koju čine John Leguizamo, Jim Broadbent i Richard Roxburgh, Moulin Rouge! je najveći od svih spektakla, prepun teatralne energije i operne tragedije.
Za kritičare, ovaj film nije bio samo "stil iznad sadržaja", već pravi napad na čula. Nemoguće je poreći žestoku formu filma, brzu montažu, prenaglašenu glumu, bučan zvuk i pop muzičke brojeve. Ono što je nekada bilo radikalno odstupanje od tradicionalnog filmskog jezika, danas je norma, što se najbolje vidi u svakodnevnoj konzumaciji društvenih mreža. Luhrmannov raskošni stil nije ništa u poređenju s prosječnim boravkom na TikToku, platformi koja je praktično izgrađena na režiserovom modelu neprestanog privlačenja pažnje slikama i zvukovima.
Činjenica da je film više fokusiran na vizuelni stil nego na dubinu likova ne znači da je on samo isprazna zabava. Iz filma Moulin Rouge! se može mnogo naučiti o umjetnosti režije. Pri svakom ponovnom gledanju, vjerovatno ćete pronaći novi zadivljujući pokret kamere ili detalj u montaži. Film je praktično ljubavno pismo pop muzici kasnog 20. stoljeća, s remiksima pjesama Davida Bowieja, The Policea, Eltona Johna, Dolly Parton i drugih.
Iako je produkcijski dizajn kitnjast, Luhrmann i koscenarist Craig Pearce mudro su pojednostavili radnju. Inspirisan uspjehom Titanica, Moulin Rouge! je poznata priča o nesretnim ljubavnicima koji prolaze kroz euforiju i tragediju. Zahvaljujući jednostavnoj, ali emocionalno efektnoj premisi, Luhrmann opušta um gledaoca, dopuštajući mu da uživa u istinski revolucionarnoj umjetnosti na ekranu.
Bez obzira na pretjerivanje, majstorski prikaz ekscesa u filmu govori o slobodi i ludilu koje su boemi osjećali na prelazu stoljeća. Zabave do zore i uživanje u svečanostima Pariza s kraja 19. vijeka bili su dom razvrata, a Baz Luhrmann ostaje vjeran klasičnim mjuziklima tako što filmu daje ranjeno srce koje uvijek iznova osvaja publiku.